Noticias - Amarga Navidad se proyecta en Cannes

Pedro Almodóvar desfiló ayer junto al equipo al completo de Amarga Navidad por la alfombra roja del Palais des Festivals de Cannes, donde se presentaba en competición su vigesimocuarta película.

El equipo de Amarga Navidad desciende las escaleras del Palais des Festivals de Cannes 

Estuvo acompañado por Bárbara Lennie, Aitana Sánchez Gijón, Leonardo Sbaraglia, Patrick Criado, Quim Gutiérrez, Rossy de Palma, Nieves Álvarez y la cantante Amaia, cuyas canciones, que forman parte de la película, fueron en este caso la banda sonora para el paso del equipo español por Cannes.

Bárbara Lennie, Pedro Almodóvar y Leonardo Sbaraglia en la presentación de Amarga Navidad en Cannes

Almodóvar recibió «muy, muy, muy emocionado» la ovación de más de ocho minutos que la audiencia del Gran Teatro Lumière dedicó a su película Amarga Navidad, que compite por la Palma de Oro de Cannes.

«Estoy muy, muy, muy emocionado y es difícil hablar», reconoció el director español tras la proyección, en unas breves palabras, primero en inglés y luego en español, a los más de dos mil espectadores que llenaban el teatro. Almodóvar señaló que «siempre es una emoción enorme desde que pongo un pie en esta sala». «Lo echaré de menos en el futuro cuando ya no venga y tenga que verlo solo por televisión», agregó. «De tantas audiencias que conozco, los espectadores de esta gran sala creo que son los más calurosos y cariñosos que he conocido (…) Sois parte de mi historia», resaltó además el cineasta.

El equipo de Amarga Navidad en la alfombra roja del Festival de Cannes

Amarga Navidad, que ya se estrenó en España el pasado mes de marzo, es la séptima vez que Almodóvar compite por la Palma de Oro en Cannes, un festival que siempre le ha tratado muy bien pero que nunca le ha entregado el premio más importante. El cineasta compitió con Todo sobre mi madre (1999), Volver (2006), Los abrazos rotos (2009), La piel que habito (2011), Julieta (2016), Dolor y Gloria (2019) y ahora con Amarga Navidad (2026).

Noticias - Arranca el rodaje de Amarga Navidad

Pedro Almodóvar acaba de iniciar entre Madrid y Lanzarote el rodaje de Amarga Navidad. La película estará protagonizada por Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón, Victoria Luengo, Patrick Criado, Milena Smit y Quim Gutiérrez.

Victoria Luengo, Pedro Almodóvar, Patrick Criado y Bárbara Lennie en el rodaje de Amarga Navidad

El título de la película hace referencia a la canción Amarga Navidad de Chavela Vargas y coincide con el título de uno de los relatos escritos por el director manchego y recopilados en el libro El último sueño, publicado por Reservoir Books.

Con la que será su vigesimocuarta película, Almodóvar vuelve a rodar en español tras La habitación de al lado (2024) y a contar de nuevo con un reparto español. Con Bárbara Lennie ya trabajó en La piel que habito (2011), donde tenía un pequeño papel. A Leonardo Sbaraglia lo fichó para Dolor y Gloria (2019), donde interpretaba a un viejo amor de Antonio Banderas. Con Aitana Sánchez Gijón rodó Madres Paralelas (2021), película en la que también debutó como chica Almoódvar Milena Smit. Victoria Luengo fue una de las actrices españolas que aparecían en su último título. Patrick Criado y Quim Gutiérrez se ponen por primera vez a las ordenes de Almodóvar.

Amarga Navidad contará la historia de Elsa, una directora de publicidad cuya madre muere durante un largo puente del mes de diciembre. Encuentra refugio en el trabajo, aunque es más bien una huida hacia adelante. Trabaja sin parar y, sin darse cuenta, no se concede el tiempo necesario para guardar el duelo por la ausencia materna. Hasta que una crisis de pánico la obliga a detenerse e imponerse un descanso. Su pareja, Bonifacio, es su tabla de salvación en esos momentos de crisis. Elsa decide viajar a la isla de Lanzarote acompañada por su amiga Patricia, que también necesita alejarse de Madrid, mientras que Bonifacio se queda en la ciudad. La historia de estos tres personajes, y algunos más, se narran paralelamente a la del guionista y director de cine Raúl Durán, entremezclando ficción y realidad.

La película, producida por El Deseo, llegará a los cines en 2026, estrenada por Warner Bros y con la participación de Movistar Plus+.

Noticias - La Habitación De Al Lado logra el León de Oro

Pedro Almodóvar ha hecho historia al lograr el León de Oro en la 81ª edición del Festival de Cine de Venecia por La Habitación De Al Lado (2024), su primera película en inglés, protagonizada por Tilda Swinton y Julianne Moore.

Pedro Almodóvar con el León de Oro por La Habitación De AL Lado (2024)

Desde el escenario, el cineasta dedicó el premio a su «familia» artística y a las dos actrices protagonistas, Tilda Swinton y Julianne Moore. «Les pertenece. Es una película acerca de dos mujeres. Como director, uno de los privilegios es que somos el primer testigo cuando ocurre un milagro ante la cámara. Y ellas lo convocaron muchos días», dijo emocionado antes de pronunciar un contundente discurso alrededor de la eutanasia, tema principal de la película. «Acompañar a un enfermo terminal, saber estar al lado, a veces sin decir una palabra, es una de las grandes cualidades que poseemos las personas. La película habla, entre otras cosas, no solo de la solidaridad sin límites del personaje de Julianne Moore, sino también de la decisión del personaje de Tilda Swinton de terminar con su vida cuando ésta solo le ofrece un dolor sin solución», declaró el director al recoger el premio. «Despedirse de este mundo limpia y dignamente creo que es un derecho fundamental de todo ser humano. No es un asunto político, sino humano, y es desde la humanidad desde donde hay que abordarlo, aunque los gobiernos tengan que articular las leyes adecuadas para que esto se pueda llevar a cabo. Sé que este derecho atenta contra cualquier religión o credo que tenga a Dios como única fuente de vida y por lo tanto de terminar con ella. Yo le pediría a los practicantes de cualquier credo que respeten y no intervengan en decisiones individuales al respecto. El ser humano debe ser libre para vivir y para morir cuando la vida sea insufrible», concluyó Almodóvar.

Julianne Moore, Pedro Almodóvar y Tilda Swinton en la alfombra roja del Festival de Venecia

La Habitación De Al Lado (2024) es la primera película española que se alza con el máximo galardón del certamen. Solamente Luis Buñuel lo había conseguido antes, pero por Belle de Jour (1967), una película producida en Francia. Además, es el primer gran premio que recibe Pedro Almodóvar en un festival internacional. Había logrado en Venecia el premio a mejor guion con Mujeres Al Borde De Un Ataque De Nervios (1989) y, en Cannes, los de mejor dirección por Todo Sobre Mi Madre (1999) y mejor guion por Volver (2006). 

«Yo necesitaba premios en los ochenta. Ahí me habrían salvado la vida. Luego tuve que salvármela yo solo. No soñaba con el León de Oro, pero una vez que lo tienes te vuelves adicto. A partir de ahora no podría vivir sin él», admitió Almodóvar en la rueda de prensa que siguió a la ceremonia de clausura.

Pedro Almodóvar en la presentación de La Habitación De Al Lado (2024)

Ya auguraban algo bueno los 17 minutos de ovación que recibió tras la proyección de la película el pasado día 2 de septiembre en la Mostra. Fue precisamente en Venecia donde Pedro Almodóvar se dio a conocer internacionalmente cuando presentó Entre Tinieblas (1983) en la sección no competitiva Mezzogiorno / Mezzanotte. «Allí nací como director de cine», dijo el director cuando recibió en 2019 el León de Oro de Honor por toda su carrera. Además, fue en el Festival de Venecia donde Pedro Almodóvar presentó La Voz Humana (2020), su primer trabajo con Tilda Swinton. El triunfo de La Habitación De Al Lado (2024) cierra en cierto modo el círculo abierto en 1983 y, desde luego, abre una ventana de esperanzas hacia la próxima temporada de premios.

Con un reparto que completan John Turturro, Esther McGregor, Alessandro Nivola, Victoria Luengo, Raúl Arévalo, Juan Diego Botto y Melina Matthews, entre otros, La Habitación De Al Lado (2024), basada en la novela Cuál es tu tormento, de Sigrid Nunez, llegará a los cines españoles el próximo 18 de octubre.

Noticias - Tilda Swinton y Julianne Moore en The room next door

La americana Julianne Moore y la británica Tilda Swinton serán las protagonistas de The room next door, el primer largometraje en inglés del Pedro Almodóvar, según ha anunciado la productora El Deseo.

Julianne Moore, Pedro Almodóvar y Tilda Swinton en El Deseo

The room next door será «la historia de una madre muy imperfecta y una hija rencorosa separadas por un gran malentendido». Martha, la madre será una reportera de guerra, y ese es el papel que que interpretará Swinton. Mientras que Moore interpretará a Ingrid, una escritora de autoficción, amiga de la madre y «depositaria del dolor y la amargura de ambas». «La película habla de la crueldad sin límites de las guerras, de los modos tan distintos en que las dos escritoras se acercan y escriben sobre la realidad. Habla de la muerte, de la amistad y del placer sexual como los mejores aliados para luchar contra el horror», escribe el propio director explicando cómo será su nuevo filme. «Y también habla del dulce despertar con los trinos de los pájaros, en una casa construida en plena reserva natural en New England, donde las dos amigas viven una situación extrema y extrañamente dulce», añade el comunicado de la productora.

De las «tres actrices de renombre» que protagonizarán el film, tal y como ya adelantó el propio Pedro Almodóvar, queda aún por conocer el nombre de la actriz que interpretará a la hija de Tilda Swinton en la ficción. Sobre esta última, se especula que podría tratarse de Anya Taylor-Joy. Junto a ellas, estará también en el reparto el actor neoyorquino John Turturro.

Pedro Almodóvar comenzará el rodaje de su nueva película el próximo mes de marzo en la ciudad de Nueva York. Según recoge el medio World of Reel, el rodaje en la urbe neoyorquina se prolongará durante tres semanas y a continuación se rodarán los interiores en Madrid. 

Noticias - Tilda Swinton protagonizará lo nuevo de Almodóvar

La actriz británica Tilda Swinton volverá a ponerse bajo las órdenes de Pedro Almodóvar en The room next door, el primer largometraje en inglés del director manchego.

Pedro Almodóvar y Tilda Swinton

Según confirmó a Página 12, la protagonista de La Voz Humana (2020) volverá a reunirse con Pedro Almodóvar en el que será su primer largometraje en inglés. 

Tal y como ya adelantó el propio Pedro Almodóvar, The room next door girará en torno a la amistad entre tres mujeres interpretadas por tres actrices de renombre: dos británicas y una estadounidense. Sobre esta última, se especula que podría tratarse de la actriz Julianne Moore. A principios de año, mientras presentaba en el Festival de Cannes su mediometraje Extraña forma de vida (2023) Pedro Almodóvar explicó que las tres fueron sus primeras opciones y que todas ellas aceptaron inmediatamente su oferta para protagonizar la película.

Pedro Almodóvar comenzará el rodaje de su nueva película, actualmente en fase de preproducción, el próximo mes de marzo en la ciudad de Nueva York. Según recoge el medio World of Reel, el rodaje en la urbe neoyorquina se prolongará durante tres semanas y a continuación se rodarán los interiores en España.

Noticias - Cannes acoge el estreno de Extraña Forma de Vida

Pedro Almodóvar presentó ayer en el Festival de Cannes su mediometraje Extraña forma de vida (2023), un sensual western que se estrena la semana que viene en salas españolas.

El equipo de Extraña Forma de Vida en la alfombra roja de Cannes

Rodada en inglés, con Ethan Hawke y Pedro Pascal en la piel de dos viejos amantes que se reencuentran en su madurez, Extraña forma de vida (2023) ha pasado por la segunda jornada de Cannes dejando el sello de Almodóvar en un festival que le rinde auténtico culto. Antes del pase especial, Pedro Almodóvar posó para los medios acompañado por los actores Ethan Hawke, Jason Fernández, José Condessa, Manu Ríos y George Steane. Pedro Pascal no pudo acudir a la cita por encontrarse rodando con Ridley Scott la secuela de Gladiator.

Bajo una lluvia torrencial, decenas de admiradores del cineasta se agolpaban en los alrededores de la sala Debussy intentando conseguir una entrada libre para la proyección y posterior coloquio entre Ethan Hawke y el cineasta. El colapso fue tal que decenas de periodistas y acreditados con entrada se quedaron fuera ante la avalancha de público.

Sobre el género, Pedro Almodóvar contó que de niño no jugó a indios y vaqueros. «No me gustaban las películas de pistoleros. Tampoco me interesaba las películas bélicas. Lo descubrí ya de mayor, con más de veinte años, cuando empecé a ver todo Ford, Howard Hawks, Sam Peckinpah… Es un género que me gusta muchísimo, me interesa muchísimo». Ese interés y el encuentro con la novela El hombre que se enamoró de la luna, de Tom Spanbauer, fueron el germen del relato que escribió hace cinco años. «Una tarde escribí el diálogo de dos cowboys a la mañana siguiente de su reencuentro, tras pasarse toda una noche follando y bebiendo».  Lo escribió, en parte, como respuesta a Brokeback Mountain, una de las ofertas de Hollywood que Almodóvar rechazó y fue finalmente dirigida por Ang Lee. Un año después de redactarlo, se cruzó con Anthony Vaccarello, director creativo de Saint Laurent, quien le propuso producirle algo. «Inmediatamente pensé en esos dos cowboys, en desarrollar cómo habían llegado a esa situación y cómo salían de ella».

Tras su paso por Cannes, Pedro Almodóvar retomará la preproducción de su próxima película, que se rodará en inglés. «Estoy preparando mi nuevo filme, pero a ritmo medio. Teníamos pensado rodar en octubre en Nueva York tres semanas de exteriores y los interiores en España, pero hay poquísimas horas de luz válidas. Ya tengo las localizaciones. Nos pasaremos a primavera por ese asunto, aunque mi problema es que las dos actrices protagonistas están ocupadísimas. Ninguna acaba antes de agosto, que si por mí fuera ya estábamos rodando», dice misterioso sobre su próxima película, aunque reconoce que está escribiendo además otros dos guiones.

Noticias - Pedro Almodóvar presenta su libro El último sueño

Pedro Almodóvar presentó ayer en el Espacio Fundación Telefónica su libro El último sueño (Reservoir Books), un autorretrato articulado en doce relatos que abarca cinco décadas de su vida. 

Pedro Almodóvar y Sabina Urraca en la presentación de El último sueño

En el encuentro, al que asistió un entregado público entre los que se encontraban algunas caras conocidas como las actrices Cecilia Roth y Rossy de Palma, el director conversó con la escritora y periodista Sabina Urraca y firmó ejemplares de su libro.

«Nunca he llevado un diario, cuando lo he intentado no he pasado de la segunda página; sin embargo, este libro supone mi primera contradicción», explicó, pese a que siempre supo de esta faceta. «Yo me sabía escritor desde niño, siempre escribí. Si algo tenía claro era mi vocación literaria, y si de algo no estoy seguro es de mis logros».

Los relatos que conforman el libro, recopilados y archivados a lo largo de varios años por su asistente Lola García, reflejan sus obsesiones más íntimas y su evolución como artista, entre ellos los oscuros años escolares, la influencia de la ficción y el cine en la vida, el azar, la sofisticación del humor, los inconvenientes de la fama, la fascinación por la lectura y la experimentación con los géneros narrativos. El autor ha dividido su nueva obra en tres tiempos de su vida distintos marcados por «los patios manchegos donde las mujeres hacían encaje de bolillos, cantaban y criticaban a todo el pueblo; la explosiva y libérrima noche madrileña del 77 al 90; y la tenebrosa educación religiosa que recibí de los salesianos en los primeros sesenta».

Noticias - Pedro Almodóvar recibe el Premio Feroz de Honor

La décima edición de los Premios Feroz, celebrada el pasado 28 de enero en Zaragoza, estuvo marcada por el homenaje al cineasta Pedro Almodóvar, que recibió el Premio Feroz de Honor.

Pedro Almodóvar es homenajeado en la ceremonia de entrega de los Premios Feroz

Julieta Serrano, Rossy de Palma, Aitana Sánchez-Gijón, Bibiana Fernández, Leonor Watling y Milena Smit subieron al escenario para homenajear el trabajo del director manchego por su «mirada sabia, exigente y gamberra».  Con todo el público de pie, el realizador recogió el galardón y recordó emocionado a su madre. «En este tipo de premios uno no debe llorar, pero habéis puesto una imagen de mi madre y me he venido abajo», dijo disculpándose y contagiando la emoción al público.

Tras su agradecimiento a la ciudad de Zaragoza y a la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, dedicó una palabras a La Mancha y sus orígenes. «Mi vida ha estado marcada por haber nacido en la Mancha. Más que eso, por tener una madre manchega que me ha transmitido toda una cultura rural, pero muy universal. Porque la base de esa cultura era la supervivencia en cualquier circunstancia, y la falta de prejuicio a la hora de tener alternativas que te ayudaran a seguir adelante. Y que a pesar de la oscuridad en la que vivíamos en los años cincuenta, la lucha diaria por sobrevivir no estaba reñida con el humor. Mi madre ha impregnado e inspirado casi todas las películas que he hecho», comentaba cerrando «un capítulo muy difícil de cerrar cuando se trata de la madre de uno», justificaba Almodóvar.

También recordó su llegada a Madrid a finales de los años sesenta. «Yo me vine del pueblo ya no en busca de oportunidad, sino simplemente de hacer mi vida. Yo era un niño raro en el pueblo, y en Madrid seguía siéndolo pero allí había mucha gente como yo. Madrid y su devenir en los últimos cuarenta y cinco años han acompañado todas mis películas, y desde el día que llegué en 1969 y la pisé supe que esa sería mi casa. Naturalmente me marcó vivir allí entre los años 77 y 85, un momento en el que todo era posible en esa ciudad. También fue motivo primero de dolor, pero después de gran inspiración haber tenido un primer novio adicto. No me gusta decir yonqui sobre alguien que ya no lo es. Sufrí mucho, pero años después me inspiró mucho más de lo que había sufrido», admitía.

«Antes de venir a Madrid estuve interno en los salesianos y después con los franciscanos. Fue la peor época de mi vida», matizaba el manchego. «La pésima educación que recibí en todos los sentidos, tanto académica como humanamente, me convirtieron en un analfabeto y en un ateo», explicaba el cineasta, que declaraba que dichas vivencias sirvieron para sus películas La mala educación (2004) y Dolor y gloria (2019), dos películas de las que se siente muy orgulloso, confesaba, pero «ninguna me compensa del terror en el que viví los tres años que pasé con los salesianos».

«En mi infancia, yo era uno de esos personajes de El espíritu de la colmena». Almodóvar se comparaba con el personaje de Ana Torrent al creerse lo que aparecía en pantalla. «El cine era un espejo donde sin pretenderlo, me miraba y desde el primer momento soñaba con formar parte de ese mundo algún día. El cine para mí fue la realidad que superaba y anulaba la realidad real», decía Pedro, añadiendo que el cine «ha fagocitado mi vida por completo, tanto como director como espectador. Los rodajes me quitan todos los dolores. Me he hecho adicto a la adrenalina que me provocan como a las reporteras de guerra que no saben vivir cuando vuelven a casa», añadió en un discurso en el que no faltaron palabras de reivindicación hacia la sanidad pública madrileña y sus profesionales.

Pedro Almodóvar anuncia sus próximos proyectos

Pedro Almodóvar anunció en el podcast de la cantante Dua Lipa los dos proyectos en los que trabaja actualmente. Se trata de dos largometrajes, uno en inglés y el otro en castellano, que espera poder rodar próximamente.

Pedro Almodóvar

Pedro Almodóvar fue el invitado del último episodio de Dua Lipa: At Your Service, el podcast de la cantante británica de origen albanokosovar. En él reveló que estrenará Extraña forma de vida, su nuevo cortometraje rodado en inglés, en la próxima edición del Festival de Cannes, que se celebrará en el mes de mayo. El western, protagonizado por Ethan Hawke y Pedro Pascal, contará la historia de Silva, un hombre que cruza a caballo el desierto para reencontrarse con su amigo de juventud, el Sheriff Jake, con quien trabajó como pistolero a sueldo veinticinco años atrás. 

Además del inminente estreno del cortometraje, Pedro Almodóvar está trabajando en dos guiones muy distintos, según contó en el podcast. Uno de ellos es en español y se titula Amarga Navidad, como la canción de Chavela Vargas que cuenta la historia de una mujer que es abandonada por su pareja en el mes de diciembre. 

El segundo guion está ya terminado y será en inglés. Se trata de una historia que transcurre en Estados Unidos, según reveló el cineasta. «Mi idea es rodar ambas películas. Estaré muy ocupado en los próximos dos años».

Antes de que podamos ver cualquiera de estos proyectos, Pedro Almodóvar publicará el libro de relatos El último sueño, un autorretrato articulado en doce relatos que abarcan varias épocas, desde finales de la década de los sesenta hasta la actualidad, y en los que se reflejan algunas de sus obsesiones más íntimas, además de su evolución como artista. «Este libro es lo más parecido a una autobiografía fragmentada», explica el director. «El lector acabará obteniendo la máxima información de mí como cineasta, como fabulador y el modo en que mi vida hace que una cosa y las otras se mezclen». El volumen, editado por Reservoir Books, saldrá a la venta el próximo 13 de abril.

Noticias - Comienza el rodaje de Extraña forma de vida

Una vez más, Agustín Almodóvar, productor de El Deseo y hermano del director, ha cumplido con la tradición anunciando en sus redes sociales el inicio del rodaje de Extraña forma de vida con una foto de Pedro Almodóvar junto a los actores Pedro Pascal y Manu Ríos.

Pedro Almodóvar, Pedro Pascal y Manu Ríos en el rodaje de Extraña forma de vida

El Deseo confirmó este verano que Ethan Hawke y Pedro Pascal serían los protagonistas del nuevo cortometraje del director manchego. Completarán el reparto Jason Fernández, José Condessa, George Steane, Manu Ríos, Pedro Casablanc y Sara Salámo.

Según la sinopsis oficial, el western contará la historia de Silva, un hombre que cruza a caballo el desierto para reencontrarse con su amigo de juventud, el Sheriff Jake, con quien trabajó como pistolero a sueldo veinticinco años antes. 

El cortometraje se rueda en el desierto de Tabernas de Almería, «en los mismos lugares donde rodó Sergio Leone», en palabras de Pedro Almodóvar.

El título del filme, Extraña forma de vida, alude al fado de Amalia Rodrigues. Como suele ser habitual en la obra de Pedro Almodóvar, plagada de guiños a proyectos pasados y futuros, ya encontramos una referencia a este título en Dolor y Gloria (2019), donde puede verse un archivo con el mismo nombre en el escritorio del ordenador de Salvador Mallo (Antonio Banderas).

Noticias - Pedro Almodóvar prepara un nuevo cortometraje

En la pasada edición de los premios Fotogramas de Plata, Pedro Almodóvar, que recibió el premio a la mejor película española según los lectores por Madres Paralelas (2021), anunció su próximo proyecto.

Pedro Almodóvar

Antes de embarcarse en el rodaje de Manual para mujeres de la limpieza, que se encuentra ahora en fase de preproducción, Almodóvar rodará un cortometraje de unos 30 minutos. «Esta vez es un corto de tíos. Tenemos ya a dos pedazos de protagonistas, pero El Deseo me ha prohibido decir los nombres. Son dos buenísimos actores», explicaba el director manchego en el Teatro Eslava de Madrid.

Ya hace dos años, en la septuagésimo séptima edición del festival de Venecia, Pedro Almodóvar desveló que había escrito durante el confinamiento un guion para un western donde toda la parte visual y geográfica tendría lugar en Almería, «en los mismos lugares donde rodó Sergio Leone».

El cineasta siempre ha sido un enamorado de Almería, donde ha rodado algunas secuencias de su filmografía. Parte de Laberinto de pasiones (1982) se rodó en Agua Amarga y Mojácar, y para Hable con ella (2002) convirtió la playa de Mónsul en la costa de Jordania. 

En junio de 2019, durante la inauguración en el Centro Andaluz de Fotografía de la exposición Flores de periferia, donde sus fotografías se fundían con la pintura de Jorge Galindo y con la suya propia, Pedro Almodóvar alabó las virtudes de Almería. «El paisaje es muy inspirador, y aquí se come mejor que en ningún lado. Rodaría aquí cualquier historia. No me extraña que Sergio Leone quedara maravillado con estos pasajes naturales», apuntaba.

El título de su nuevo cortometraje será Extraña forma de vida, inspirado en un fado de Amalia Rodrigues. Como suele ser habitual en la obra de Pedro Almodóvar, plagada de guiños a proyectos pasados y futuros, encontramos una referencia a este título en Dolor y Gloria (2019), donde puede verse un archivo con el mismo nombre en el escritorio del ordenador de Salvador Mallo (Antonio Banderas).

Noticias - Penélope Cruz gana la Copa Volpi por Madres Paralelas

La actriz española Penélope Cruz ganó la Copa Volpi a la mejor actriz de la septuagésimo octava edición del festival de Venecia, por su trabajo en Madres Paralelas (2021) de Pedro Almodóvar, convirtiéndose en la primera intérprete española en hacerlo. 

Penélope Cruz posa con la Copa Volpi

Ella misma aseguró que el rol de Janis, una mujer herida pero inquebrantable, fue «quizás el más difícil» de una carrera impresionante.

«Es un honor. Aquí estamos celebrando el cine. Gracias, Pedro. Esto es cien por cien tuyo. Tu trabajo impecable, tu dedicación son tan difíciles de encontrar en estos tiempos. Te adoro», dijo Cruz desde el escenario del Palacio del Cine del Lido. La actriz dedicó el premio también a su familia, su marido, el actor Javier Bardem, sus hijos, y al resto del reparto de Madres Paralelas. Y terminó con un agradecimiento muy especial a su madre, Encarna, su «mejor maestra y amiga» y a su suegra Pilar Bardem, fallecida hace unos meses. Recordó que, al final de la última conversación entre ambas, Bardem le dijo «te quiero» y entonces añadió dos palabras más: «Copa Volpi». «Va por ellas y por todas las madres», explicó Cruz.

Noticias - Madres Paralelas inaugura la Mostra de Venecia

Madres Paralelas, la vigésimo segunda película de Pedro Almodóvar, inaugura la septuagésimo octava edición del festival de Venecia, en competición oficial.

El equipo de Madres Paralelas inaugura el festival de Venecia

Pedro Almodóvar ha iluminado el arranque de una Mostra rendida ante Madres Paralelas. No solamente es su siempre esperada nueva película, sino una de de sus obras más redondas, según ha señalado la prensa especializada. Penélope Cruz, Milena Smit, Aitana Sánchez-Gijón e Israel Elejalde, presentes todos en Venecia,  protagonizan una oda a la maternidad en la que Almodóvar ha saldado una deuda personal con las víctimas vivas del franquismo.

En la rueda de prensa de la mañana, Almodóvar ha explicado que, en esta ocasión, la figura materna es diferente a la de otros retratos hechos en anteriores películas. «Puede que sea mi personaje más difícil hasta ahora», ha concedido Cruz. «Hay muy pocos directores que les den a sus acores y equipo tanto tiempo. Él trabaja con el sistema que más respeto y valoro, es un artesano. Quedan pocos en el mundo. Y eso para mí es oro. Ves a un hombre dispuesto a dar su vida por la película. Intentar sacar toda la verdad que tenemos. Ha sido duro pero mágico y precioso», ha explicado. Smit ha sostenido que este papel era probablemente «el regalo más bonito» que había recibido en su vida.

El equipo de Madres Paralelas ha deslumbrado en la alfombra roja de la inauguración del festival. Tras la proyección de la noche, que recibió nueve minutos de ovación, las primeras críticas de medios como The Guardian, Variety o The Hollywood Reporter han alabado con entusiasmo el último trabajo del cineasta, destacando la interpretación de Penélope Cruz como una de las mejores de su carrera.

El León de Oro es un de los pocos premios que faltan en el currículo de Pedro Almodóvar. Sería el culmen del reciente idilio entre el cineasta y el festival de Venecia. En 2019 recibió el galardón honorífico y en 2020 estrenó aquí su mediometraje La Voz Humana. Justo en Venecia, hace casi cuatro décadas, empezó su recorrido internacional con Entre Tinieblas.

Noticias - Comienza el rodaje de Madres Paralelas

Comienza esta semana en Madrid el rodaje de Madres Paralelas, la vigésimo segunda película de Pedro Almodóvar, que estará protagonizada por Penélope Cruz.

Pedro Almodóvar, Israel Elejalde y Penélope Cruz en el rodaje de Madres Paralelas

Como viene siendo tradición, Agustín Almodóvar, productor de El Deseo y hermano del director, anunciaba en sus redes sociales el inicio del rodaje con una foto de Pedro Almodóvar junto a los actores Israel Elejalde y Penélope Cruz.

Con Madres Paralelas Pedro Almodóvar regresa al universo femenino. Será un drama, aunque como señala el cineasta manchego, «siempre es posible introducir algo de humor». 

La protagonizará Penélope Cruz, en quien Almodóvar pensó ya durante la escritura del guion, acompañada por Aitana Sánchez Gijón y Milena Smit. «Con Madres Paralelas, vuelvo al universo femenino, a la maternidad, a la familia. Hablo de la importancia de los ancestros y de los descendientes. La presencia inevitable de la memoria. Hay muchas madres en mi filmografía, las que forman parte de este relato son muy distintas. Como narrador, en este momento me inspiran más las madres imperfectas. Penélope Cruz, Aitana Sánchez Gijón y la joven Milena Smit interpretarán a las tres madres de la película, acompañadas por Israel Elejalde en el principal personaje masculino. También cuento con la colaboración de mis adoradas Julieta Serrano y Rossy de Palma. Madres Paralelas será un drama intenso. O eso espero», explicaba Pedro Almodóvar en la nota de prensa que anunciaba el reparto de la película.

Madres Paralelas gira alrededor de «la vida de dos mujeres que dan a luz el mismo día y que tienen trayectorias paralelas, por eso el título». Será una historia que se desarrollará en Madrid, sobre «el mundo femenino de las madres recientes, de las madres que están criando niños el primero y segundo año, pero con muchas cosas que les pasan a estas dos porque si no, no habría conflicto», explicaba Pedro Almodóvar muy animado el pasado mes de junio. 

Se trata de un guion en el que Almodóvar lleva años trabajando. Como suele ser habitual en su obra, encontramos referencias a Madres Paralelas en algunos de sus trabajos. En Los Abrazos Rotos (2009), aparece un cartel de una película del mismo título en el despacho del director de cine Mateo Blanco (Lluis Homar), y en Dolor y Gloria (2019), podemos ver un archivo con el mismo nombre en el escritorio del ordenador de Salvador Mallo (Antonio Banderas).

Noticias - Arranca el rodaje de La Voz Humana

Pedro Almodóvar ha comenzado esta semana el rodaje de La Voz Humana, cortometraje protagonizado por la actriz Tilda Swinton y basado en la obra de teatro de Jean Cocteau.

Pedro Almodóvar y Tilda Swinton en el set de rodaje de La Voz Humana

Así lo ha informado, como viene siendo habitual, el productor de El Deseo y hermano del director, Agustín Almodóvar, en su cuenta de Twitter con una foto en la que Pedro Almodóvar posa con mascarilla junto a Tilda Swinton con pantalla protectora. «Aún estoy dándome cuenta de lo que ha sido y es esta pandemia y el miedo que no he pasado antes lo estoy pasando ahora», reconoció hace unos días el propio Almodóvar, que dijo tener miedo de que ocurriera algo que les hiciera retrasar o interrumpir la producción de este cortometraje.

La historia será una adaptación libre del famoso monólogo de Jean Cocteau que transcurre durante una llamada telefónica y cuyo guion final ha reescrito ayudado por la actriz. «Tilda es tan abierta e inteligente como había soñado. Durante los ensayos nos hemos entendido perfectamente», contaba el cineasta cuando se reveló el proyecto por primera vez. Almodóvar ya había versionado muy libremente este monólogo, escrito por Cocteau para Edith Piaf, en Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988) y previamente había incorporado algunos elementos de la obra en La Ley del Deseo (1987).

Con este proyecto, cuyo rodaje estaba previsto para el pasado mes de abril pero que tuvo que ser pospuesto por la crisis sanitaria, el director manchego se enfrenta a su primer trabajo en inglés. Le servirá como calentamiento para otro de sus proyectos, la adaptación del libro Manual para mujeres de la limpieza, de Lucia Berlin, que iba a ser su siguiente largometraje, hasta que anunció hace unas semanas que su nueva película sería Madres Paralelas y estaría protagonizada por Penélope Cruz.

Pedro Almodóvar anuncia nuevo proyecto con Penélope Cruz

Pedro Almodóvar anuncia su próximo proyecto que finalmente no será la adaptación Manual para señoras de la limpieza, de Lucia Berlin, sino un rodaje de nuevo en español y con Penélope Cruz. 

Pedro Almodóvar en su despacho de El Deseo

Tras un año triunfal con Dolor y Gloria (2019), por la que acaba de llevarse seis Premios Platino, Pedro Almodóvar ha aprovechado el confinamiento para escribir de un tirón su próxima película titulada Madres Paralelas, un drama con el que regresa al universo femenino y que protagonizará Penélope Cruz.

Tras pasar el coronavirus con síntomas leves y un breve período de abatimiento, decidió centrarse en la escritura, una labor solitaria a la que está muy acostumbrado. «Y he acabado en estos tres meses un guion que empezaremos a hacerlo este mismo año, en octubre». Es un drama, aunque como señala el cineasta manchego, «siempre es posible introducir algo de humor». 

La protagonizará Penélope Cruz porque la escribió pensando en ella y a la actriz le ha gustado mucho la historia. «Así que podré trabajar con mi amiga», dice feliz. La película gira alrededor de «la vida de dos mujeres que dan a luz el mismo día y que tienen trayectorias paralelas, por eso el título». Será una historia que se desarrollará en Madrid, sobre «el mundo femenino de las madres recientes, de las madres que están criando niños el primero y segundo año, pero con muchas cosas que les pasan a estas dos porque si no, no habría conflicto», explica muy animado. 

Se trata de un guion en el que Almodóvar lleva años trabajando. Como suele ser habitual en su obra, encontramos referencias a Madres Paralelas en algunos de sus trabajos. En Los Abrazos Rotos (2009), aparece un poster de una película del mismo título en el despacho del director de cine Mateo Blanco (Lluis Homar), y en Dolor y Gloria (2019), podemos ver un archivo con el mismo nombre en el escritorio del ordenador de Salvador Mallo (Antonio Banderas).

Pero antes rodará un cortometraje con la actriz Tilda Swinton que adapta La voz humana, de Jean Cocteau, en una versión muy libre y muy suya. «Aún estoy dándome cuenta de lo que ha sido y es esta pandemia y el miedo que no he pasado antes lo estoy pasando ahora» reconoció Almodóvar, que tiene miedo de que ocurra algo que les haga retrasar o interrumpir la producción de este cortometraje. Si todo va bien, este año rodará dos veces, algo que sólo le ha sucedido antes una vez, con Matador (1986) y La ley del deseo (1987), ambas rodadas en 1986.

El director ha interrumpido la adaptación de Manual para las mujeres de la limpieza, de Lucía Berlin, que iba a ser su próximo largometraje. «Lo que pasa es que yo siempre me pongo los cuernos conmigo mismo», señala. Y como esa película es más compleja, se va a desarrollar en Estados Unidos, había que localizar muchos escenarios y rodar en otro idioma, se le cruzó la historia de Madres Paralelas y ha abandonado temporalmente esa adaptación. 

Noticias - Pedro Almodóvar anuncia dos nuevos proyectos

Pedro Almodóvar reveló anoche en la alfombra roja de los premios Oscar que prepara un cortometraje con la actriz Tilda Swinton y la adaptación de cinco relatos de Lucia Berlin.

Pedro Almodóvar en la fiesta de los Oscars organizada por Chanel

Dolor y Gloria (2019) aspiraba anoche a dos premios Oscar, a mejor película internacional y a mejor actor protagonista. En la alfombra roja, Pedro Almodóvar reveló cuáles serán sus próximo proyectos. El director manchego planea rodar un cortometraje protagonizado por Tilda Swinton inspirado en la tragedia lírica La voz humana, de Jean Cocteau. La obra, escrita en 1928 y representada por primera vez en 1930 con la soprano Denise Duval, es una ópera en un acto con un único personaje, que cuenta la última conversación telefónica de una mujer con su amante. Pedro Almodóvar ya trabajó ese texto en La Ley del Deseo (1987) y le sirvió de fuente de inspiración para Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988). Pedro Almodóvar ha estado trabajando en los últimos meses en la adaptación del texto con la actriz Tilda Swinton. «Será un proyecto muy personal», ha dicho el director, «una especie de experimento visual para mi». El rodaje comenzará el próximo mes de abril en Madrid.

Además del inminente rodaje del cortometraje, Pedro Almodóvar planea dirigir la adaptación de cinco de los relatos que componen la obra Manual para mujeres de la limpieza, de la escritora estadounidense Lucia Berlin. Su intención es comenzar la producción antes de que acabe el año. El director ya ha terminado el primer borrador del guion e incluso tiene ya dos actores decididos para el que será su primer proyecto fuera de España.

Noticias - Gloria para Almodóvar en los Goya

Dolor y Gloria se convirtió anoche en la gran triunfadora de la 34ª edición de los premios Goya al obtener siete galardones, incluido el de mejor película.

Pedro Almodóvar recoge el Goya a mejor dirección por Dolor y Gloria 

Dolor y Gloria dominó los premios con siete estatuillas a Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor Actor Protagonista, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Guion Original, Mejor Banda Sonora y Mejor Montaje. Un conjunto abrumador de premios que confirman el filme de Pedro Almodóvar como el más importante del año pasado en nuestro país.

El primer premio para la cinta fue el de mejor montaje, que recayó en Teresa Font, nueva colaboradora de Almodóvar tras la muerte de Pepe Salcedo, el editor de todos sus anteriores filmes. Notable fue el premio a Alberto Iglesias por la banda sonora de la película, con el que suma ya once premios Goya. «El cine de Pedro me ha hecho más libre», aseguró con su galardón.

Pedro Almodóvar subió por primera vez al escenario para recoger el premio a mejor guion original, que le entregaron Ángeles González-Sinde y Bob Pop. En su discurso recordó el proceso de creación de esta película tan personal, tan cercana a su vida y tan catártica para su figura.

Julieta Serrano con su premio Goya a mejor actriz de reparto por Dolor y Gloria

Otro momento almodovariano llegó con el reconocimiento a Julieta Serrano como mejor actriz de reparto. María Barranco fue la encargada de hacerle entrega del galardón. En su discurso, tras los aplausos del público en pie, Serrano tuvo unas palabras muy especiales para el director y su compañero de reparto. «Gracias especialmente y lógicamente a Pedro Almodóvar por crear ese personaje, y porque he tenido el reencuentro con Antonio Banderas». Con 87 años, la actriz ganaba su primer Goya tras haber optado al galardón por Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988) y por Cuando vuelvas a mi lado (1999). 

El premio a mejor actor protagonista fue para Antonio Banderas por su papel de Salvador Mallo, alter ego de Pedro Almodóvar. El actor lograba por fin su primer premio competitivo —recibió el Goya de Honor en 2015— tras cinco nominaciones previas. Los más de 3.200 asistentes, se pusieron en pie para aplaudirle. Muy emocionado, golpeando la estatuilla, renunció a dar su discurso preparado. «Todo esto es Pedro. Hemos pasado cuatro décadas y ocho películas… Nunca he conocido a alguien con la lealtad que tú tienes para tu cine», arrancó. «Y tenía que llegar hasta aquí contigo». Para cerrar sus palabras, Banderas celebró que se cumplían tres años de su infarto de miocardio. «No sólo estoy vivo, sino que me siento vivo».

Antonio Banderas se alza con el Goya a mejor actor por Dolor y Gloria 

Pedro Almodóvar subió al escenario muy emocionado tras el discurso de Antonio Banderas para recibir el premio a mejor director de manos de Ángela Molina y Penélope Cruz. Lo primero que hizo fue reconocer su enorme pasión por el séptimo arte. «Como el personaje que interpreta maravillosamente Antonio Banderas, yo no concibo la vida sin seguir rodando».

Marisa Paredes y José Coronado fueron los encargados de anunciar la película ganadora de esta 34ª edición de los premios Goya. Esther García, Agustín Almodóvar y Pedro Almodóvar subieron al escenario a recoger el premio. «Nos habéis hecho muy felices esta noche», confesó el director con el Goya en la mano.

Horas antes, en un momento de despiste, Almodóvar contó en la alfombra roja que Penélope Cruz será copresentadora del Oscar a mejor película internacional, lo que la actriz madrileña se tomó con humor: «La otra vez, hace 20 años, Antonio y yo pudimos darle la estatuilla a Pedro con Todo sobre mi madre. No sé quién me acompañará en esta edición… aunque el anuncio se iba a realizar la semana que viene».