domingo, 12 de abril de 2026

Chicas Almodóvar - Milena Smit

Milena Smit

Milena Smit (Elche, 1996) comienza su carrera en el mundo del espectáculo trabajando como modelo con tan solo quince años. Se forma como actriz en la escuela de interpretación de Cristina Rota. Tras participar en diversos cortometrajes, como Diagonales (2018) o Adentro (2020), le llega la oportunidad de rodar la película No Matarás (2020), de David Victori, junto a Mario Casas, por la cual es nominada al premio Goya como mejor actriz revelación.

En Madres Paralelas (2021), su segunda película como actriz, Smit interpreta a Ana, una joven madre soltera. Milena Smit recuerda que al hacer el casting no sabía para qué era. «Sólo supe que la película era para Pedro, cuando tuve que hacer la siguiente prueba en la oficina de El deseo. Ahí me lo contaron y digo, ‘Joder, pues ya me lo podríais haber dicho antes, ¿no?’ Aunque creo que es mejor que no me lo hubieran dicho porque si no me hubiera puesto muy nerviosa», cuenta la actriz.

Sobre su interpretación en la película, por la que recibe su segunda nominación al premio Goya como mejor actriz de reparto, Almodóvar destaca que «posee una inteligencia emocional y una sinceridad que no se aprenden en ninguna escuela. Todo lo que hace ante la cámara posee tanta verdad… Era muy difícil no desaparecer cuando tienes todo el tiempo delante a una Penélope Cruz que es un torbellino en su papel de Janis, pero Milena es el contrapunto perfecto, su pureza e inocencia acentúan las partes más oscuras de Janis», reflexiona el director en sus notas sobre el proceso creativo y el rodaje de la película.

Milena Smit en Madres Paralelas (2021)

Tras su trabajo con Almodóvar, protagoniza la película Libélulas (2022) de Luc Knowles, que le otorga su primera Biznaga a la mejor interpretación en el Festival de Málaga. Le siguen Tin y Tina (2023) de Rubin Stein y El Hoyo 2 (2024), dirigida por Galder Gaztelu-Urrutia.

En televisión participa en las series Alma (2022), Bellas Artes () y La chica de nieve (2023-2025), serie basada en la novela de Javier Castillo que se convierte en uno de los mayores éxitos a nivel global de Netflix. Posteriormente protagoniza la serie original de Movistar Plus+ Los sin nombre (2025) dirigida por Pau Freixas.

En Amarga Navidad (2026) Milena Smit interpreta a Natalia, la amiga de Elsa (Bárbara Lennie) que atraviesa un periodo muy doloroso en su vida. Pedro Almodóvar se inspira en ella a la hora de escribir el personaje. «No visualizaba ningún otro personaje, nada más que el de Natalia. Pero en lo que me inspiré no es en algo que le hubiera ocurrido a ella, sino en su modo de respirar, de decir, de estar presente frente a la cámara», elogia Almodóvar. Smit reconoce haberse sentido muy cercana a ese personaje en un momento personal en el que sintió un peso muy similar, «obviamente con una situación totalmente diferente de la que tiene Natalia, pero sí que reconocía en mí el dolor que ella tiene», explica. «Empatizaba mucho y me reconocía a mí misma habiendo sufrido tanto. Y recuerdo que Pedro me dijo que le había inspirado ese peso con el que yo cargaba en esa época, ya que nosotros nos conocíamos bien y me pilló en medio de muchas cosas», confiesa la actriz. Además de esta carga emocional, el personaje de Natalia también incorpora en su vestuario ropa de la propia actriz que, según explica ella misma, gustó tanto al director que quiso incluirla en la película. 

Para Milena Smit, Amarga Navidad (2026) supone un reencuentro muy especial con Pedro Almodóvar. «Madres paralelas era mi segunda película y aquí me siento en tierra firme. En Madres paralelas sentía una cautela que se da en la dirección hacia una niña», reflexiona . «Ahora me siento con más herramientas, más asentada en mí como Milena, y no sólo como actriz» . «Milena tiene mucho talento; lo tenía hace cinco años y lo sigue teniendo ahora. Pero sí que noté en este rodaje que había crecido, ahora tenía la sensación de estar con una mujer que se llama Milena, una mujer adulta a la que le han pasado cosas y no es exactamente la misma», añade Almodóvar.

Milena Smit en Amarga Navidad (2026)

Sobre la relación entre director y actriz, ambos coinciden en destacar el respeto que sienten el uno hacia el otro. «Como, además, somos amigos, la comunicación es fácil», admite el director . «Me dice que yo he cambiado para mejor, que dirijo mucho mejor que en Madres paralelas», cuenta Almodóvar divertido. «Creo que significa que lo he hecho de otro modo. Primero porque es amiga y desde la primera nos hemos visto mucho, hemos comido e ido al teatro. Sé muy bien cómo es como persona y como actriz. Eso ha hecho que mi dirección sea certera, abundante y adecuada», apunta. 

martes, 31 de marzo de 2026

Localizaciones - La Cabaña

En Amarga Navidad (2026), durante su estancia en Lanzarote, Elsa  (Bárbara Lennie) se refugia en una maravillosa villa en la zona de La Asomada, en donde recibirá las visitas de sus amigas Patricia (Victoria Luengo) y Natalia (Milena Smit). 

Elsa (Bárbara Lennie) descansa en La Cabaña en Amarga Navidad (2026) 

Se trata de La Cabañauna propiedad de 5.000 metros cuadrados situada en la ladera de Mácher, sobre Puerto Calero, que parece suspendida entre entre el paisaje volcánico y el mar.

Su arquitectura sigue los códigos tradicionales de la zona: volúmenes blancos, líneas sobrias e integración en el entorno. Reformada por Filippo Verani-Masin y el interiorista Yoann Le Mercier, la casa mantiene el espíritu artístico vinculado a César Manrique que ha definido la isla desde los años setenta, priorizando la conexión entre interior y exterior. Grandes ventanales, mobiliario de obra y una paleta dominada por el blanco y el negro refuerzan esa relación con la isla.

Exterior con piscina y salón de La Cabaña

La vivienda cuenta con tres dormitorios con vistas panorámicas al Atlántico, una amplia cocina abierta al salón, patio acristalado, terraza, jardín y una gran piscina curvilínea. La Cabaña se alquila a través de Casas Far Niente, el proyecto de alquiler de viviendas vacacionales desarrollado por sus propietarios Filippo Verani-Masin y Yoann Le Mercier.



martes, 24 de marzo de 2026

Vestuario - Miuccia Prada

Miuccia Prada es la destacada diseñadora de la lujosa marca Prada y una de las figuras más influyentes y revolucionarias de la industria de la moda al haber redefinido totalmente los conceptos de feminidad, lujo y belleza en el siglo XXI.

Miuccia Prada

Miuccia Prada (Milán, 1949) creció en el seno de una familia acomodada. Su madre, Louisa Prada, había heredado el negocio familiar fundado en Milán en 1913 por su padre, Mario Prada. Ubicada en la prestigiosa Galleria Vittorio Emanuele II, la boutique Fratelli Prada se dedicaba a la elaboración y venta de baúles, bolsos y maletas de lujo. Miuccia estudió Ciencias Políticas en la Universidad de Milán, donde se doctoró en 1978. También estudió Artes Escénicas y se dedicó a ser mimo durante cinco años. Su interés por la política, militando activamente en el Partido Comunista Italiano durante los años setenta, y el activismo feminista definió gran parte de su juventud. Paralelamente, Miuccia siempre sintió fascinación por la moda, aunque inicialmente se resistía a verla como una carrera legítima.

Tras la jubilación de su madre en 1978, Miuccia asumió la dirección de Prada. En lugar de conformarse con mantener el legado familiar, Miuccia decidió revolucionar la marca a su manera. Comenzó diseñando accesorios y prendas que reflejaban su personalidad y sus ideales, lo que resultaría en su propia revolución dentro de la industria. Uno de los primeros grandes éxitos de Miuccia fue la introducción de mochilas de nylon en 1984, un material un tanto inusual para el lujo, al igual que su nueva línea de calzado, lo que llevó a la firma al reconocimiento global, permitiéndole abrir tiendas en ciudades como Nueva York, Tokyo, París y Londres.

En 1992 la diseñadora lanzó la marca juvenil Miu Miu, cuyo nombre deriva del apodo familiar de la propia Miuccia. A lo largo de los noventa, Prada se consolidó como una de las casas de moda más importantes del mundo. Bajo la dirección de Miuccia, la marca introdujo líneas de ropa masculina, calzado, fragancias y accesorios. 

Actualmente, la firma es parte de Prada Group, un conglomerado que reúne a las marcas Prada, Miu Miu, Church’s, Cars Shoe y Pasticceria Marches, del cual Miuccia es codirectora.

A lo largo de su carrera, la modista y empresaria ha sido galardonada con diversos premios como el International Award del Consejo de Diseñadores de Moda de América (CFDA) y el Outstanding Achievement Award del British Fashion Council. Además, el famoso Museo Metropolitano de Arte (MET) de Nueva York le ha dedicado varias exposiciones.  

Vestuario de Prada para Julieta (2016)

Pedro Almodóvar mantiene desde hace años un idilio con la firma Prada, hasta el punto de en 2017 llegó a ser imagen de una de sus campañas masculinas. En Julieta (2016), la mayor parte del vestuario del personaje interpretado por Adriana Ugarte es obra de PradaPara vestir a Julieta en su etapa de los años noventa, Miuccia Prada reprodujo varias prendas de su icónica colección de primavera y verano de 1996. Uno de los abrigos que Ugarte luce en la película es, precisamente, el que fue escogido para la campaña de ese año, también conocida como la colección Ugly Chic. En una época dominada por la opulencia de Versace, la sofisticación sensual de Tom Ford en Gucci y el minimalismo elegante de Giorgio Armani, Miuccia Prada se atrevió a desafiar las ideas convencionales de belleza inspirándose en lo que se consideraba de mal gusto, utilizando estampados kitsch y colores que recordaban a los textiles domésticos de los años cincuenta. La colección sorprendió a muchos, con supermodelos desfilando con faldas cuadradas, chaquetas de tweed rígido y suéteres, todo en colores poco populares como el verde menta, el marrón y el morado. En la película el personaje de Adriana Ugarte viste uno de estos suéteres en color azul.

Vestuario de Prada para Amarga Navidad (2026) y Dolor y Gloria (2019)

Pedro Almodóvar, usuario habitual de la firma Prada, ha incluso prestado su propio vestuario a algunos de sus personajes. En Dolor y Gloria (2019), el personaje de Salvador Mallo (Antonio Banderas) viste en una de las escenas clave del film una camisa y traje diseñados por Miuccia Prada para el propio Pedro Almodóvar. «Recogí unos premios Platino con este traje y luego se lo presté a Antonio. Es un misterio cómo mi traje pudo quedarle bien a Antonio. Me encanta su color burdeos del traje y tambiñén la camisa», recuerda el director.

En Amarga Navidad (2026), el director de cine Raúl Rosetti (Leonardo Sbaraglia), alter ego del propio Almodóvar, viste varios polos de Prada, que recuerdan a los que tantas veces hemos visto usar al director manchego. 

lunes, 23 de marzo de 2026

Localizaciones - Playa de El Golfo

En Amarga Navidad (2026), Elsa (Bárbara Lennie) y Patricia (Victoria Luengo) visitan la playa de El Golfo durante su estancia en Lanzarote.

Elsa y Patricia en la playa de El Golfo en Amarga Navidad (2026)

No es la primera ocasión en que la playa aparece en la filmografía de Pedro Almodóvar. En una escena clave de Los Abrazos Rotos (2009), Lena (Penélope Cruz) y Mateo (Lluís Homar) contemplan la impresionante playa de El Golfo en Lanzarote. «Nunca había visto colores tan dramáticos en la naturaleza. Para mi no era un paisaje, sino un estado de ánimo. Un personaje», dijo en su momento Almodóvar sobre este paraje. 

En la escena, Mateo hace fotos mientras Lena le abraza por detrás. Más tarde, al imprimirlas, Mateo descubre una pareja abrazada en la playa. La foto que aparece en la película la hizo el propio director, nueve años atrás, en su primera visita a Lanzarote. Cuando Pedro Almodóvar descubrió la pareja abrazada y sola imaginó, por deformación profesional, su historia. Trató de introducirla en todos los guiones que escribió desde entonces pero no encontró la historia adecuada hasta que en 2008 terminó el guión de esta película.

Foto del director e imagen de la playa de El Golfo

El Golfo es uno de los escasos y raros ejemplos de hidrovulcanismo, una actividad de origen volcánica que sucede a niveles de poca altitud. Las erupciones que se produjeron en 1730 crearon un anfiteatro abierto al océano formado por toba porosa, la cual ha creado formaciones espectaculares por la acción del tiempo. Al fondo del semicírculo surgió, como consecuencia de la inundación del cráter, la conocida como Laguna de los Clicos, cuyo color verde se debe a las algas que habitan en su superficie.



domingo, 22 de marzo de 2026

El arte de Almodóvar - Sigfrido Martín Begué

Arquitecto, pintor y diseñador Sigfrido Martín Begué (Madrid, 1951 - 2010) estuvo vinculado artísticamente en sus orígenes a la Movida madrileña y al grupo de artistas conocido como «los esquizos de Madrid», creadores de la denominada Nueva Figuración Madrileña.

Autómata Anticlaro de Luna (1994) de Sigfrido Martín Begué

Desde muy temprano sintió interés por la pintura. En 1985 se licenció en la Escuela Técnica de Arquitectura de Madrid  y tres años más tarde obtuvo una beca de la Academia de Bellas Artes de Roma. Su obra pictórica se desarrolla dentro de la figuración y en ella abundan las referencias a la arquitectura, a la mitología clásica y al mundo de los sueños, donde se pueden ver paisajes poblados por seres fantásticos.En su abundante producción artística combinó la arquitectura y la escenografía teatral, y prueba de esto último, son los decorados que realizó para la obra La Vida es Sueño (1982) para el Teatro Español en colaboración con el pintor madrileño Eduardo Arroyo, la escenografía y el vesturario del ballet Coppelia (1992) para el Teatro de la Ópera de Florencia y de la ópera El Barbero de Sevilla (1993) para el Teatro Verde de esa misma ciudad italiana. A demás, a su actividad como pintor hay que añadir la de diseñador en el montaje de exposiciones, como la celebrada en 1987 con motivo del centenario de Le Corbusier en el Museo Reina Sofía.

La máquina de hacer cine (1992), Las costureras (1996) y Santa Cecilia (1987) de Martín Begué

En Hable con Ella (2002) puede apreciarse el cuadro de Las costureras (1996) en la consulta del psiquiatra a la que acude Benigno (Javier Cámara). El cuadro es una interpretación de Las hilanderas o la fábula de Aracne (1657) de Velázquez.

En La Mala Educación (2004) la obra titulada La máquina de hacer cine (1992) cubre una de las paredes del despacho del director de cine Enrique Goded (Fele Martínez). La obra original es propiedad de Pedro Almodóvar y luce en su despacho en El Deseo.

Obras de Sigfrido Martín Begué en La Mala Educación (2004) y en Dolor y Gloria (2019)

En Dolor y Gloria (2019), la casa del director de cine Salvador Mallo (Antonio Banderas) está inspirada en la propia casa de Pedro Almodóvar. En ella vuelve a aparecer el cuadro de Las costureras (1996) además de El olfato - Santa Casilda (1986) de Martín Begué.

En Amarga Navidad (2026), la casa de Patricia, interpretada por Victoria Luengo, cuenta con la pintura Santa Cecilia (1987) de Sigfrido Martín Begué.
 
Profesor de Bellas Artes en Cuenca, entre sus exposiciones más importantes se encuentra X Salón de los 16 (1990) en el antiguo MEAC de Madrid y El surrealismo en el exilio (1999) y Heterotopias (2000), ambas en el Museo Reina Sofía. Este último centro organizó en 2009 la exposición Los esquizos de Madrid: Figuración madrileña de los 70, donde se pudieron ver obras suyas.